QUEENS OF THE STONE AGE: “Era Vulgaris”

Product Details

La vida de Josh Homme ha cambiado en estos últimos tiempos, lo que le ha hecho estar un poco disperso. Por una parte la sonora expulsión de su amigo Nick Oliveri de la banda en el anterior disco, “Lullabies To Paralyze”. Más recientemente su paternidad con la cantante de The Distillers. Y todo esto unido a los rumores y la negativa de Josh a una reunión de Kyuss, la banda referencia en el Stoner Rock.

Mientras, él ha estado centrado en su banda paralela, Eagles Of Death Metal, y reformando el line-up de Queens Of The Stone Age, que se ha completado con las nuevas incorporaciones de Dean Fertita al teclado (The Raconteurs) y Michael Shuman al bajo (Wires On Fire). Y todos estos factores alrededor de la vida de Josh se han notado en el sonido de este nuevo disco de los Queens, incluyendo el tema de las colaboraciones, que fueron anunciadas a bombo y platillo, pero que pasan casi desapercibidas y de forma anecdótica, aun tratándose de nombres tan importantes como Julian Casablancas de The Strokes, Mark Lanegan o Trent Reznor de Nine Inch Nails.

Con todo esto, es de elogiar el disco que ha parido Josh, y que ha sido producido por Chriss Goss, quien ya se encargó de los mandos en el ya lejano “Rated R.”. Ciertamente deja impasible y un poco frío con las primeras escuchas por su falta de fuerza, pero según lo escuchas te cautiva su calidad sonora. Un Moneygram online disco para disfrutar y desgranar todos los detalles y el gran trabajo que han realizado las guitarras. Ciertamente todas las canciones son espectaculares como por ejemplo “River In The Road”; la centrípeta “Run, Pig, Run”; el feeling de “I´M Desingner”; parece imposible imaginarse en directo una canción tan delicada como “Into The Hollow” o los oscuros singles extraídos del álbum “Sick, Sick, Sick” y “3´S & 7´S”. La mejor canción la encontramos en “Make It Wit Chu” que ya fue grabada en las Desert Sessions.

Pedazo de disco de excelso Rock en mayúsculas, de verdad. Dadle tiempo, no entra fácil.

David Barrantes Andrada.

Share Button

MARILYN MANSON: “Eat Me, Drink Me”

Product Details

El reverendo Manson no pasa por sus mejores momentos de popularidad. Sigue encabezando festivales en algunos países, como hizo en Junio en España en el Lorca Rock, pero en otros lugares su éxito ha descendido considerablemente y este esperado “Eat Me, Drink Me” no ha levantado de primeras las pasiones de anteriores trabajos. De hecho nunca hubiera imaginado que un artista como Marilyn Manson se embarcara por Estados Unidos en un tour conjunto con una banda como Slayer, signo más que identificativo de que las cosas para Manson están cambiando.

Pero bueno, independientemente del éxito o de la repercusión mediática, discográficamente sigue convenciendo y en mi opinión “Eat Me, Drink Me” es un gran trabajo. Por un lado resulta más intimista y más oscuro que sus discos anteriores, no parece que tenga ningún hit single que pueda encabezar las listas de éxitos, sin embargo me resulta un disco mucho más coherente y completo que sus anteriores obras discográficas. Y tampoco es que me parezca su mejor álbum, el listón que se puso con obras como “Antichrist Superstars” o “Mechanical Animals” parece insuperable, pero desde luego me parece un álbum mas completo que “The Golden Age Of Grotesque” y con temas realmente interesantes como “Puttin Holes In Happiness”, “Just A Car Crash Away”, “Heart-Shapped Glasses (When The Heart Guides The Hand)” o la propia “EAT ME, DRINK ME”.

Veremos si el reverendo recupera la popularidad perdida, se mantiene o incluso continúa decayendo, pero con que siga conservando la personalidad que derrocha en “Eat Me, Drink Me” a mí desde luego me deja más que satisfecho.

Iván Ortega.

Share Button

INCONSCIENTES (Madrid – Sala Copernico) – 01/06/2007.

Los Inconscientes, comandados por Iñaki “Uoho” Antón, están presentando por toda la geografía española su excelente álbum de debut y por supuesto pasaron por Madrid, en lo que supuso una descarga memorable de amistad y puro y duro Rock’n’roll. Seguir leyendo

Share Button

IMMOLATION + KRISIUN + GRAVE (Madrid – Sala Ritmo & Compas) – 01/06/2007.

Pocos carteles como éste se repiten en nuestro país, así que para cualquier aficionado al Death Metal en estado puro ésta era una cita ineludible. Respondiendo a esta premisa, la audiencia madrileña más extrema se congregó en la sala Ritmo & Compás, habitual reducto de este tipo de conciertos, para llenar un recinto en el que no caben más de cuatrocientas personas, pero viendo cómo está últimamente el panorama por estos lares, se puede considerar todo un éxito. Seguir leyendo

Share Button

THE DEEP EYNDE: “Bad Blood”

Product Details

Regreso al mundillo discográfico de The Deep Eynde con este “Bad Blood” (de horrorosa portada).

Para los no iniciados, The Deep Eynde es un quinteto oscurillo cercano a la imagen de The Cramps. Los nombres de los componentes de la banda no tienen desperdicio: Fate Fatal a la voz, Stress y Tino Franco a las guitarras, Hal Satan a la batera y Robert Graver al bajo. Obviamente una troupe igual sólo podía salir desde Hollywood, California.

Unas canciones de un Punk Rock con poso Country al estilo The Misfits, Social Distorsion o The Dammned. En ocasiones, sus grandes dosis de contenido rockero sin más en sus canciones, despistan un poco, ya que si no fuera por sus pintillas oscurillas, te podías confundir incluso con R.E.M. en algunos cortes.

Este “mala sangre” es un disco menos oscuro en su contenido y en su forma de cantar que su anterior trabajo “Shadowland”, aunque quedan todavía algunos resquicios del pasado en temas como “Under The Knife”. Entre los grandes cortes a destacar “Kiss Of Violence”, con la que abren el álbum; la melódica “The Calling” o “Divide The Day”, que quizá sea el mejor tema de estos trece que componen el álbum.

Un trabajo divertido, sencillo, sin grandes alardes y de fácil escucha, que recuerda lo grande que es esto de la música.

David Barrantes Andrada.

Share Button

FENRIS: “Fill The Void”

Product Details

Lo que aquí tenemos nada tiene que ver con el gran Fenriz (batería y cerebro de Darkthrone y de proyectos como Isengard), ni tampoco suena a lo que entendemos por Viking Metal, pese a que el mitológico nombre del grupo pueda llevar a pensar esto. Precisamente hay otro grupo holandés llamado igual, que se adscriben al mencionado estilo, muy diferente de lo que nos ofrece este quinteto germano llamado también Fenris. “Fill The Void” fue el primer larga duración auto-producido de esta formación, que apareció en 1994, tras una primera Demo, y que ahora han reeditado a través del sello Source Of Deluge.

Seis canciones componen este disco, composiciones que se enmarcan dentro de un Power Metal con toques muy técnicos, cuando no claramente progresivos. El arranque del disco con “Anvil Of Crom”es de lo más Heavy. No menos interesantes son otros cortes como “Flowing” o “Mirror Mind”, sin olvidar “The Though”, un largo tema que tiene partes muy técnicas junto a momentos de bastante fuerza. Si en su momento pasó desapercibido, puede que en esta nueva oportunidad que le ha dado esta reedición, este “Fill The Void” llegue a más gente.

Javier García Villarrubia.

Share Button

LINKIN PARK: “Minutes To Midnight”

Product Details

Algo tendrán estos tipos cuando disco tras disco sus cotas de ventas son astronómicas. Su brillante debut, “Hybrid Theory”, vendió 10 millones de copias y su continuación, “Meteora”, despachó 11 millones. Este nuevo trabajo volverá a ser un superventas. Y oye, no todo lo que es un superventas tiene que ser de mala calidad, porque a este “Minutes To Midnigth” calidad le sobra, y es que una vez más, Rick Rubin ha hecho una producción espectacular, confirmándose como el mejor productor que jamás ha existido, no sólo por la calidad del producto final, sino por cómo hace concebir los procesos de grabación a las bandas, y como siempre un disco producido por Rick supone una evolución en el sonido del grupo.

El sexteto se han tomado su tiempo (cuatro años desde “Meteora”) para reinventar el sonido de la banda que ha acercado su propuesta al Rock y al Pop, sin tanto efecto prefabricado que tanto caracterizaban las cargadas producciones de Linkin Park. En contadas ocasiones podremos encontrar atisbos de ese Rap-Metal que caracterizaba su sonido como en “Bleed It Out”.

Un disco conciso de doce temas, de los más de cien que tenían preparados antes de entrar a grabar, donde todo son canciones redondas. Desde el primer single, “What I´Ve Done”, un tiempo medio de aires celestiales; “Given Up” otro claro single pegadizo; “In Pieces” un extraño tema con una línea de guitarra cuasi heavy clásico, suena por momentos como desnuda; “Hands Held High” el tema más duro del álbum contrarresta con baladas como “In Between” o “Leave Out All The Rest” o sorprende la cercanía de algunos temas como “Shadows Of The Day” con U2, tema de indudable candidez, donde la voz melódica de Cheter Bennington se adapta a la perfección.

En definitiva, un sonido más maduro en detrimento del pasto juvenil. Cuyo neto contenido de Rock y Pop puede resultar un poco chocante a sus fans más metálicos, a pesar de que el resultado es una mayor credibilidad del grupo. Hay Linkin Park para rato.

David Barrantes Andrada.

Share Button

PLANET X: “Quantum”

Product Details

Un nuevo plantel de excelentes músicos se da cita en la elaboración del cuarto álbum en estudio de Planet X. Junto a Derek Sherinian y Virgil Donati, personajes habituales en toda clase de proyectos progresivos y cerebros de este disco, aquí encontramos nombres como el de los bajistas Jimmy Johnson y Rufus Philpot, o los guitarristas Allan Holdsworth y Brett Garsed.

“Quantum” ha sido definido por las propias palabras de sus autores como una mezcla de Rock progresivo, Jazz y Heavy Metal. La verdad es que de éste último estilo hay más bien poco, frente a los otros dos géneros mencionados, bastante más representados en el sonido final de este lanzamiento. Esto se traduce en una propuesta interesante pero sólo apta para los aficionados más apasionados del Rock progresivo más puro.

Si este trabajo tuviera letras (no hay que olvidar que es instrumental como el resto de la discografía de Planet X) éstas serían tan abstractas como el sofisticado e intelectual sonido plasmado en las nueve composiciones que componen “Quantum”. No hay más que ver títulos como “Alien Hip Hop”, “Matrix Gate”, “The Thinking Stone” o “Quantum Factor” para notar que esta gente no tiene la mente puesta en cosas sencillas y cotidianas. Pero en eso mismo reside su personalidad y originalidad.

Javier García Villarrubia.

Share Button

LEIZE (Madrid – Sala Lemon) – 26/05/2013.

Se podría decir que este era un día histórico ya que uno de los grupos que más nos hicieron sentir el Rock, regresaba a los escenarios Madrileños después de diez años. Discos como “Devorando Las Calles” y “Buscando… Mirando” están en la memoria de muchos de nosotros. Leize nos hizo sentir identificados con una “época”, los años dorados del Rock en nuestro país. Seguir leyendo

Share Button

DESTRUCTION + OMISSION (Madrid – Sala Ritmo & Compas) – 20/05/2007.

La sala Ritmo & Compás acogía este nuevo paso de los germanos Destruction, en su tercera visita a Madrid en prácticamente seis meses. La banda parece haberle cogido gusto a venir por nuestro país, animados por la fiera respuesta que sus conciertos generan entre los seguidores españoles, aunque esta vez se encontró con que su descarga no logró más que convocar a poco más de cien personas. Seguir leyendo

Share Button