VARIOS: “Sucking The 70s. Back In The Saddle Again”

Este “Sucking The 70s. Back In The Saddle Again”, es un disco recopilatorio a base de versiones que se ha currado el sello Small Stone Records, para mostrar su catálogo y dar a conocer un poco más a las bandas que lo integran.

Así pues, por aquí se incluyen grabaciones de Sasquatch, Puny Human, Clutch & Five Horse Johnson, Dixie Witch, The Brought Low, Novadriver, Colour Haze, Alabama Thunderpussy, Dozer, Acid King, Halfway To Gone, Antler, Brad Davis (Fu Manchu), Gideon Smith & The Dixie Damned, Whitey Morgan And The Waycross Georgia Farmboys, Throttlerod, Red Giant, A Thousand Knives Of Fire, The Glasspack, Roadsaw, Greatdayforup, Fireball Ministry, Los Natas, Scott Reeder, Orange Goblin, Mos Generator, Honky, The Muggs, Amplified Heat, RPG o Valis, ofreciendo entre todos una muestra bastante notable de la variedad estilística presente en el seno de la discográfica , y llevándose todos a su terreno clásicos de entre otros AC/DC, Led Zeppelin, The Beatles, Steppenwolf, Rainbow, Rush

Un trabajo curioso, muy bien presentado y un listado de bandas muy muy interesante!!

Iván Ortega.

Share Button

VARIOS: “Rock s’cool- A Spanking Good Song Collection”

Seis lecciones musicales de los distintos estilos rockeros que forman el catálogo del sello SPV, es la original forma que ha ideado el sello para publicitar y difundir un poco su catálogo.

Así, en la primera lección, Hard Rock, encontramos a Whitesnake (“Fool For Your Loving” -  live), Ufo (“Lights Out” – live), Heaven And Hell (“The Mob Rules” – live), Axel Rudi Pell (“Rock The Nation”) y Doro (“Burn It Up”). La segunda, el Heavy Metal, incluye a Judas Priest (“Bullettrain”), Saxon (“Need For Speed”), Metal Church (“Ton Of Bricks” – live), Beyond Fear (“Scream Machine”) y Messiah’s Kiss (“The Ancient Cries”). La tercera, el Power Metal, recoge a Iced Earth (“The Reckoning”), Kamelot (“When The Lights Are Down”), Demons & Wizards (“Terror Train”), Freedom Call (“Queen Of My World”) y Helloween (“Dr. Stein” – live). La cuarta, el poder del Thrash Metal con Kreator (“Reconquering The Throne”), Sodom (“Bibles And Guns”), Destruction (“Mad Butcher” – live), Annihilator (“Clown Parade” – feat. Jeff Loomis) y Grip Inc. (“Ostracized”). La quinta, la brutalidad del Hardcore con Biohazard (“Sellout”), Sepultura (“Convicted In Life”), Type O Neagtive (“Dead Again”), Hatesphere (“Reaper Of Life”) y Raging Speedhorn (“How Much Can A Man Take”). Y la última la sexta, con el Rock Alternativo y los sonidos más contemporáneos de Engel (“In Splendour”), Skinny Puppy (“politikiL”), Amplifier (“The Consultancy”) y Zebrahead (“Anthem”). Y todo ello lo clausuran a lo grande los padres de la mayoría de los grupos citados, Motörhead sentando cátedra con su imperecedero “Ace Of Spades” en directo.

Un curioso y completo CD, bastante bien seleccionado y presentado, y sin duda una buena lección de Rock’n’roll, aún estando sujeto al catálogo de SPV, afortunadamente eso sí, uno de los más variados y completos de la actualidad.

Iván Ortega.

Share Button

CRUCIFIED BARBARA: “In Distortion We Trust. Special Edition”

Crucified Barbara, las cuatro chicas que tanto nos recordaron a The Donnas cuando hace un par de años pusieron en circulación este “In Distortion We Trust”, lo re-editan en estos días cuando la popularidad de la banda ha crecido, para aprovechar el tirón y que el álbum no se quede en el olvido mientras llega su nuevo lanzamiento.

Así, obviamente se incluye el CD original al completo, con temazos como “Play Me Hard (The Bachelor’s Guitar)”, “Motorfucker”, “I Need A Cowboy From Hell” o “I Wet Myself”, y la novedad viene con la inclusión de tres bonus tracks, la acústica “My Heart Is Black” y las versiones del “Killed By Death” de Motorhead y del “Shout It Out Loud” de Kiss.

Y bueno, además de los bonus tracks, se incluye también un DVD adicional con un montón de guapo contenido extra. Lo principal el documental “In Distortion We Trust: The Movie”, realizado por Ragnar Hyllengren y que ofrece una completa visión del grupo en diferentes momentos. Y para redondearlo vídeo-clips, los de los temas “Losing The Game”, “Rock’n’Roll Bachelor”, “Play Me Hard” o “Please Don’t Touch”.

Potente y completa re-edición, pero aún así esperamos que pronto tengan un disco de temas nuevos en la calle.

Iván Ortega.

Share Button

THE BRIAN SETZER ORCHESTRA: “Wolfgang’s Big Night Out”

El bueno de Brian Setzer, y su The Brian Setzer Orchestra, no deja de sorprendernos. Y es que después de causarnos una muy buena impresión con sus discos navideños, se arranca con un curioso compacto donde se lleva al mundo del Rock, del Swing o del Boogie, composiciones clásicas de Beethoven, Mozart, Rimsky-Korsakov, Offenbach, Rossini, Wagner, Mendelssohn, Tchaikovsky o Strauss entre otros.

El resultado muy bueno y recomendable, máxime si tenemos en cuenta que no creo que le haya sido fácil adaptar musicalmente las melódicas clásicas y dotarlas de ese gran tinte rockero que siempre ha desprendido Setzer desde los tiempos de Stray Cats.

Un divertido y entretenido trabajo, con composiciones altamente conocidas, que hace pasar un gran rato, y que esperamos que sirva para quitar algunos de los prejuicios que habitualmente tenemos sobre la música clásica, un estilo que te podrá gustar más o menos, pero que es totalmente respetable y disfrutable.

Iván Ortega.

Share Button

AXEL RUDI PELL: “Diamonds Unlocked”

Axel Rudi Pell se arranca en 2007 con un curioso disco de versiones, disco que sorprenderá a propios y a extraños, porque los temas que se versionean no son los que en un principio se esperan de alguien como Axel.

Y es que tras abrir el disco con una intro compuesta especialmente para la ocasión, “The Diamond Overture”, el compacto arranca con “Warrior” de Riot, un grupo que a priori sorprende. Pero lo más destacado llega luego, con “Beautiful Day” de U2, tema que le queda francamente bien. Choca al principio oír un tema de U2 de la mano de un guitarrista tan heavy, pero el resultado es magnífico, de lo mejor del disco. A partir de ahí cortes de Chris Rea/The Law (“Stone”) o de Phil Collins (“In The Air Tonight”) u otros más obvios como el “Love Gun” de Kiss o el “Heartbreaker” de Free, completándose el compacto con “Fool’s Game” de Michael Bolton, “Rock The Nation” de Montrose, “Like A Child Again” de The Mission y “Won’t Get Fooled Again” de los Who (sí, el de la sintonía de la serie televisiva CSI).

El rubio guitarrista alemán nos ha sorprendido y nos ha agradado con este personal álbum de versiones, donde una vez más se ha hecho acompañar por sus fieles escuderos de siempre, el vocalista Johnny Gioeli, el teclista Ferdy Doernberg, el bajista Volker Krawczak y el todopoderosos batería Mike Terrana. Con tanta originalidad, da a gusto escuchar versiones!

Iván Ortega.

Share Button

DIRGE: “Wings Of Lead Over Dormant Seas”

Product Details

Justo cuando acaba de reeditarse su anterior trabajo, que databa de 2004, el “And Shall The Sky Descent”, estos veteranos de la escena Post Rock editan el quinto trabajo de una discografía que ya daba sus primeros pasitos en 1998, con la publicación de su primer álbum “Down, Last Level”.

Este es su trabajo más ambicioso hasta la fecha, dado que “Wings Of Lead Over Dormant Seas” es un álbum doble, compuesto de un CD con cinco cortes en casi una hora y diez minutos de duración (que es el que han incluido como disco promocional, el que tenemos entre las manos, que contiene como no podía ser de otra manera canciones lentas, espesas y difíciles de digerir) y otro CD compuesto de un único tema, que sirve para dar título a todo el trabajo y cuya duración es de una hora… (duro, muy duro tiene que ser escuchar ese tema).

De entre los temas de este trabajo encontramos poca variación, aunque sí dos polos. Desde el primero que no tiene título y de veinte minutos de duración que se hace soporífero, hasta el corte más interesante que es “Phone”, donde consiguen crear una verdadera atmósfera.

Si te enfrentas a este trabajo…. coge los suficientes víveres…

David Barrantes Andrada.

Share Button

THE BLACKOUT ARGUMENT: “Decisions”

Product Details

La banda, formada en 2006 de las cenizas de extintas bandas que nunca consiguieron contrato discográfico como Paint The Town Red y Flyswatter, ha tenido en este pasado 2007 un año inolvidable, ya que fue cuando toda su discografía hasta el momento vio la luz. Concretamente dos EPs (“Munich Angst” y “Munich Valor”) con discográficas independientes, y este debut discográfico llamado “Decisions”.

Así, “Decisions” se compone de trece temas en menos de treinta y ocho minutos, en los que han colaborado Geert Van Der Velde (Miscreants), Byron Davis (God Forbid) y Benni Buss (Flowing Tears).

Lo que más sorprende al escuchar el sonido del grupo por primera vez es la voz de Sinan Akilli, una voz que no llega, que se ahoga, algo así como la del carismático Yosi de Los Suaves.

Entre sus hitos hasta el momento podemos destacar que en Mayo del año pasado tuvieron el honor de telonear la gira europea de Boy Sets Fire.

Quizá el sonido de The Blackout Argument sea más Hardcore que el de los Nu-metaleros Lostprophets, pero lo cierto es que el sonido de ambas bandas está más que parejo.

De momento un álbum bueno, pero que no despierta mas sentimientos ni sensaciones.

David Barrantes Andrada.

Share Button

MAEDER: “Maeder”

Product Details

El nombre de la banda australiana responde al apellido de dos de sus componentes, Nic y Seb Maeder, que siempre han tocado juntos en los mismos grupos.

Mientras los tiempos más enérgicos y rockeros como “Never Last” con la que abren el disco recuerdan a AC/DC y Buckcherry, los muchos tiempos medios que abarrotan el álbum suenan a Aerosmith como “Night And Day”, “Give Away” y “No Grass Is Greener Than Your Own”, donde la voz de se asemeja muchísimo a la Steven Tayler. Los tiempos medios llegan a convencer como el de “Future Story”, que además es perfecta para atormentar los tímpanos con descargas masivas de radiofórmulas. Si sus compatriotas Jet tuvieron un gran éxito internacional con su álbum de debut, Maeder con temas como “It´S All Good” o el primer single “Another Thing Comin´”, debería correr la misma suerte. En resumen canciones bien construidas, de fácil escucha y que entran bien.

Llegaron a grabar este trabajo con Warner, con quien a última hora rompieron relaciones. Aún así, tienen el potencial suficiente como para esperar grandes cosas de ellos y no sería difícil verles abarrotar escenarios cuando editen unos cuantos álbumes más. Advertido estás.

David Barrantes Andrada

Share Button

WAR FROM HARLOTS MOUTH: “Transmetropolitan”

Product Details

Tras esta bonita portada, y con la escucha de las primeras notas de este “Transmetropolitan”, ya sabes de lo que trata la música de este joven quinteto. Grindcore cafre y alocado tras los pasos de The Locust.

Temas cortos, nerviosos, espectaculares en algunos casos (al igual que su título) “If You Want To Blame Us For Something Wrong, Please Abuse This Song!”, en el que meten ráfagas de metralleta como parte de su atronadora concepción musical; Espectacularmente desgarrador trema “Thousand Complainsnts, One Answer” que en ocasiones suena como si estuvieran sacrificando cerdos. El álbum se cierra con el tema de eterno nombre “And In The Right To Make Mistakes, We May Lose And Start Again…” de 10 minutos de duración, de los cuales más de siete son de absoluto silencio…

Quizá hay claras diferencias entre los temas, podemos destacar algunos tremendamente buenos y otros que pasan desapercibidos. De momento un notable y con los ojos puestos en esta banda que seguramente nos deparará grandísimas sorpresas.

David Barrantes Andrada.

 

Share Button

EVERY TIME I DIE: “The Big Dirty”

Product Details

Los de Buffalo presentan nuevo trabajo compuesto de doce temas, el cual llega tras su anterior y laureado tercer trabajo, “Gutter Phenomenon”. Así, con este cuarto disco, la formación de los hermanos Keith y Jordan Buckley, confirman su consolidación como banda de primer nivel, una tarea que daba sus primeros pasos con aquellos “Hot Damm!” y “Last Night In Town”.

En el interior de este “The Big Dirty” podemos encontrar la receta esperada, potente Metalcore con tintes de esquizofrenia, y una pequeña dosis de Rock sureño que destilan todas sus composiciones, algunas tan enérgicas y comprometidas como “We´rewolf”, pero que han ganado en ricos matices y ciertas melodías.

Entre los temas a destacar podemos citar a “INRIhab”, donde colabora Dallas Green de Alexionfire, detalle que no es nuevo para la banda, ya que siempre han contado con alguna colaboración externa, como fue el caso de Gerard Way de My Chemical Romance en aquel tema llamado “Kill The Music”. Y también destacan los gorgoritos vocales de “Leatherneck”, la espectacular intensidad de “Cities And Years” o temas tan variados y alocados como “Rendez-Voodoo”, que suena como la perfecta herencia de los hijos bastardos de Faith No More y The Locust.

Si este disco es una “gran basura”… no quiero ni imaginarme como será su próximo disco. Bravo por ellos y bravo por Ferret, que se está haciendo con un porfolio espectacular de bandas de primer nivel.

David Barrantes Andrada.

Share Button